Clásicos de la literatura universal… autores prodigiosos de gran influencia en la cultura mundial.
Federico García Lorca, Molière, Robert Louis Stevenson, Edmundo de Amicis, Sófocles.
El IMER recuerda a estos iconos de la literatura con los Radioteatros en los que podrás conocer las obras más representativas de estos autores.
Escucha en este micrositio los Radioteatros que el IMER ha producido.
Tras la muerte de su segundo esposo, Bernarda Alba se recluye e impone un luto riguroso y asfixiante por ocho años, prohibiendo a sus cinco hijas a que salgan a la calle.
Cuando Angustias, la primogénita y la única hija del primer marido, hereda una fortuna, atrae a un pretendiente, Pepe el romano. El joven se compromete con Angustias, pero simultáneamente enamora a Adela, la hermana menor, quien está dispuesta a ser su amante. Durante un encuentro clandestino de los amantes, Bernarda se entera de la relación entre Adela y Pepe, ocasionando un fatal desenlace.
En las voces
Bernarda Alba: Elida Contreras
La Poncia y María Josefa: Julia Rodríguez
Angustias: Jeannette Terrazas
Amelia: Gisel Casas
Martirio: Kerygma Flores
Adela: Lourdes Meraz
Magdalena y Criada: Grisel Jiménez
Prudencia: Alicia Rodríguez
Narrador
Marco Viloria
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Músicos
Guitarra: Víctor Gabriel Sánchez
Soprano: Olga María Vargas Durán
Creación y Dirección musical
Víctor Gabriel Sánchez
Efectos en vivo
Jesús González Urbán
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Unidades Móviles
Rubén Aguilar
Omar Salazar
Operación
Julio Aguilar
Juan Soto
Iluminación
Ismael Velázquez
Asistencia de Producción
Karen Landín,
Isaac Gómez
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez Ramírez
La historia que a continuación se presenta, se desarrolla en París; entre las extravagancias, la locura, los arrebatos y la ingenuidad de un supuesto burgués. Es la vida de Jourdain, un hombre dispuesto a pagar cualquier precio, con tal de formar parte de la nobleza y convertirse en un gentilhombre; esto lo llevará a tener falsos amigos e incluso, a rodearse de oportunistas y mentirosos.
En las voces
Sr. Jourdain: Joaquín Chablé
Sra. Jourdain: Hayde Unda
Mtro. de Música y Conville: Sergio Bustos
Dorimenea y Nicolasa: Julieta Rivera
Mtro. de Danza, Dorante y Muftí: Manuel Villalpando
Filósofo: Eduardo Monsalvo
Mtro. de Esgrima y Sastre:– Rogelio Castro Hernández
Cleonte: Daniel Sánchez Ramírez
Lucila: Gisel Casas
Sirviente: Ricardo Alan
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casa
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Músicos
Malynalli Hernández
Enrique Julca Medrano
Fernanda Muñoz Martínez
Ángel Edurado Hernández del Valle
Víctor Manuel Andrés
Jorge Alejandro Solorio Colín
Fernando Pastén López
Creación y Dirección musical
Víctor Gabriel Sánchez
Efectos en vivo
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Omar Mejía
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Unidades Móviles
Alfredo Castillo
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Operación
Julio Aguilar
José Luis Sotelo
Iluminación
Ismael Velázquez
Gabriela Luna
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez Ramírez
A continuación se narra la espeluznante alucinación de Robert Louis Stevenson, un novelista escocés de inquietudes moralistas, que pasó toda su vida enfermo. En una ocasión, mientras dormía, su esposa Fanny lo despertó asustada al verlo estremecerse. Irritado, Stevenson le reclamó el haber interrumpido su fascinante pesadilla, misma que tituló: “El extraño caso del Doctor Jekyll y Mr. Hyde”, en 1886.
Es una misteriosa leyenda que se esconde entre las estrechas calles de Londres, exactamente, en una deteriorada casa, sin ventanas, con sólo una puerta y una fachada descarapelada…
En las voces
Dr. Jekyll y Mr Hyde: Joaquín Chablé
Utterson: Sergio Bustos
Poole e Inspector: Manuel Villalpando
Enfield y Guest: Eduardo Monsalvo
Mujer 1 y Mujer 2: Cecilia Constantin
Dr. Langon: Rogelio Castro
Comisario y Voceador: Ricardo Alan
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos
Jesús González Urban
Rosa Arzate
Sonorización
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Carla Ramírez
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Operación
José Luis Sotelo
Julio Aguilar
Iluminación
Ismael Velázquez
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia De Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Gabriela Luna
Omar Mejía
Coordinación
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
A continuación, reconocerás un lugar muy importante para ti y para mí… Entre las páginas de un diario se narran las ilusiones, alegrías, tristezas y experiencias de Enrique, un niño italiano que cursa el tercer grado en la escuela “Baretti”, lo semejante al sexto grado de educación básica. La novela “Corazón, diario de un niño” fue escrita en 1886, por el italiano Edmundo de Amicis; quien dedicó su obra, principalmente, a los chicos entre nueve y trece años de edad. Es el retrato que muestra los valores universales de la niñez, la importancia de la amistad, el respeto hacia los padres y el amor por la patria, los cuales se fomentaban en el siglo XIX.
En las voces
Enrique: Carolina Cortés
Mtro. Perboni: Manuel Villalpando
Madre: Julieta Rivera
Papá: Rogelio Castro
Garrón: Iván Argueta
Franti: Samantha Monroy
Precossi: Ariadna Cahero
Crossi y Botini: Rosa Arzate
Luis y Derossi: Diego A. Jaramillo Cardiel
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casa
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Músicos
Ángel Eduardo Hernández Del Valle (violín)
Fernanda Muñoz Martínez (violín)
Francisco Daniel Rayo (violín)
Karen Sustaita (viola)
Jazmín García (violonchelo)
Pablo Emilio Pérez Márquez (violonchelo)
Daniela Flores (soprano)
Aranzazú Villareal Calleros (piano y directora del coro)
Coro Infantil de la Escuela de Iniciación Artística No. 3 del INBA
Creación y Dirección musical
Víctor Gabriel Sánchez
Efectos en vivo
Jesús González Urbán
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Unidades Móviles
Alfredo Castillo
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Operación
Julio Aguilar
José Luis Sotelo
Iluminación
Ismael Velázquez
Gabriela Luna
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Omar Mejía
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez Ramírez
A continuación, se narra la historia de “Edipo Rey”, un clásico del poeta griego Sófocles. Todo comienza en la ciudad de Cadmo, durante el gobierno del rey Layo y su esposa Yocasta. Se consideraba un reino fructífero en todos los aspectos, sin embargo, un día por obra de los enviados del dios Apolo, llegó a oídos de los reyes una profecía la cual se cumpliría en algún momento… Esta tragedia comprueba que las advertencias del oráculo no dependen de los dioses sino de la obsesión y voluntad humana. ¿Realmente existe un destino y, de ser así, será posible huir de este?
En las voces
Edipo Rey: Sergio Bustos
Yocasta: Kerigma Flores
Tiresias: Joaquín Chablé
Creonte: Marco Viloria
Sacerdote: Manuel Villalpando
Corifeo: Rogelio Castro Hernández
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos
Jesús González Urban
Rosa Arzate
Sonorización
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Carlos Moya
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Operación
José Luis Sotelo
David Mejía
Iluminación
Ismael Velázquez
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia De Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Gabriela Luna
Omar Mejía
Coordinación
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
A continuación se narra un clásico del dramaturgo francés Alejandro Dumas. La historia comienza en un ambiente de tensión el 24 de febrero de 1815, en Marsella, al sur de Francia. Era la época de Napoleón Bonaparte, quien después de haber sido obligado a renunciar como emperador francés, fue exiliado a la Isla de Elba, en Italia. Es en ese momento cuando surge la leyenda de Edmundo Dantés, un joven marinero, víctima de una terrible injusticia producto de la envidia, los celos y la traición. Entre la decepción, el fuerte oleaje del mar y las frías paredes de una prisión, nace el deseo de justicia del Conde de Montecristo.
En las voces
Edmundo Dantés: Marco Viloria
Mercedes: Julieta Rivera
Danglar y Gobernador: Sergio Bustos
Fernando y Morrel: Manuel Villalpando
Faria y Caderrousse: Joaquín Chablé
Villefort: Santos Alberto
Boville: Eduardo Monsalvo
Edmundo joven y Alberto: Eduardo Ramírez Pablo
Jacobo y Comisario: Rogelio Castro Hernández
Sirviente y Carcelero: Ricardo Alan
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Músicos:
Violonchelo: María Olivia Romo Medina
Violín: Lucia Isis Valerio Esquivias
Percusiones: Fernando Pastén López
Mezzosoprano: Malynalli Hernández
Soprano: Natalia Ríos
Tenor: Hugo Jair Torres Rocha
Dirección, Creación Musical y Guitarra
Víctor Gabriel Sánchez
Efectos
Jesús González Urban
Rosa Arzate
Sonorización
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Carlos Moya
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Operación
José Luis Sotelo
David Mejía
Julio Aguilar
Iluminación
Ismael Velázquez
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia De Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Gabriela Luna
Omar Mejía
Coordinación
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez Ramírez
El reino de Francia es una potencia cuya expansión política, intelectual y cultural continúa creciendo durante el siglo diecisiete. Dos jóvenes damas de la alta sociedad de la provincia francesa, llegan a París en busca de casamiento y se ven sumergidas en un extravagante ambiente de pedantería que rodea a las clases adineradas parisinas de aquella época. Esta es la historia que nos relata Jean-Baptiste Poquelin, uno de los mejores dramaturgos franceses, a quien todo mundo conoce como Moliere. La intención fundamental de Moliere, en este tipo de comedias, era entretener al público mediante un enredo amoroso que estaba acompañado de toques picarescos con los que, de una manera sutil, hacía una crítica a la sociedad y la política de mediados del siglo XVII.
En las voces
Madelon: Julieta Rivera
Cathos: Karina Altamirano
Mascarilla: Joaquín Chablé
Jodelet: Sergio Bustos
Gorgibus: Manuel Villalpando
Du Croisy: Rogelio Castro Hernández
La Granje: Adrian Cortés
Marotte: Gabriela Luna
Narrador y Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Martha Aguilar
América Gutierrez
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos
Jesús González Urban
Rosa Arzate
Sonorización
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Carlos Moya
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Operación
José Luis Sotelo
David Mejía
Iluminación
Ismael Velázquez
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia De Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Omar Mejía
Coordinación
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
El amor, la desgracia y la muerte son piezas que se entrelazan en esta historia, basada en hechos reales, que inicia con los preparativos de una fastuosa boda, sin que nadie imagine el trágico destino que les espera a los futuros esposos. Federico García Lorca es el autor de esta obra, titulada Bodas de Sangre, una de sus famosas tragedias que escribió en 1931 y estrenó en los escenarios teatrales en 1933. Es una de las piezas más líricas e intensas escritas por él, sin lugar a dudas, un joven clásico inmortal dentro de la literatura hispanoamericana.
En las voces
Novia: Julieta Rivera
Leonardo: Marco Viloria
Novio: Joaquín Chablé
Madre del novio: Élida Contreras
Padre de la novia: Sergio Bustos
Nana y Mendiga: Rita Abreu
Mujer de Leonardo y Muchacha 2: Elena Torres
Suegra de Leonardo y Vecina: Elisa Toledo Betanzos
Muchacha 1: Carolina Cortés
Mozo 2: Ricardo Alan
Narrador y Mozo 1: Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez y Martha Aguilar
Músicos:
Violonchelo: María Olivia Romero Medina
Violín: Eduardo del Valle
Percusiones: Fernando Pastén López
Mezzosoprano: Malynalli Hernández
Soprano: Isabel Coronel
Dirección, Creación Musical y Guitarra:
Víctor Gabriel Sánchez
Efectos
Jesús González Urban
Rosa Arzate
Sonorización
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Carlos Moya
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Operación
José Luis Sotelo
Julio Aguilar
Iluminación
Ismael Velázquez
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia De Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Gabriela Luna
Omar Mejía
Coordinación
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
Un hombre conquistador, arrogante y bandolero, hizo una absurda apuesta, con otro hombre igual de manipulador. Los dos fueron por el mundo haciendo fechorías, para ver cuál salía triunfante sin pagar sus picardías. Como todo eso no les fue suficiente, apostaron a sus amadas, para demostrar cuál de los dos era el más valiente. Don Juan Tenorio es la obra máxima de José Zorrilla, un drama romántico y sobrenatural escrito a mediados del siglo XIX, en el que la comedia y la tragedia se mezclan, para ofrecernos una historia excepcional rodeada de conquistas, aventuras, fantasmas y muerte. Desde su publicación, Don Juan Tenorio se ha representando en distintos teatros y con diversas adaptaciones, como la que hoy les presentamos aquí.
En las voces
Don Juan: Marco Viloria
Doña Inés: Julieta Rivera
Don Luis: Sergio Bustos
Ciutti /Don Gonzalo: Joaquín Chablé
Buttarelli /Escultor: Manolo Villalpando
Centellas / Don Diego: Adrian Cortés
Brígida: Elena Torres
Avellaneda /Alguacil /Pascual: Rogelio Castro Hernández
Doña Ana: Amanda Hinojosa
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Músicos:
Violín: Fernanda Muñoz Martínez
Violín: Lucia Valerio Esquivas
Violín: Francisco Daniel Rayo Velázquez
Violín: Eduardo del Valle
Guitarra: Myriam Denisse Castro Medina
Percusiones: Fernando Pastén López
Mezzosoprano: Malynalli Hernández
Mezzosoprano: Karina Altamirano
Soprano: Daniela Flores Jiménez
Soprano: Isabel Coronel
Tenor: Hugo Jair Torres Rocha
Dirección, Creación Musical:
Víctor Gabriel Sánchez
Musicalización
Mario de la Fuente
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez y Martha Aguilar
Efectos
Jesús González Urban
Rosa Arzate
Sonorización
Omar Salazar
Víctor Quiroz
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Operación
José Luis Sotelo
Juan Soto
Iluminación
Leonardo Bravo
Jaime Velásquez
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Fernanda Romero
Gabriela Luna
Omar Mejía
Coordinación
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
Cuando Calisto buscaba uno de sus halcones, en el huerto de don Pleberio, nunca imaginó que encontraría al amor de su vida. De inmediato quedó cautivo ante la belleza de Melibea, hija de Pleberio; pero al declararle tan pronto y sin tapujos su amor, el romance tomó un camino equivocado y empezó a dirigirse hacia un doloroso y cruel destino.
La Celestina es una obra escrita por Fernando de Rojas, en plena época de los Reyes Católicos, una historia que causó tantas críticas como elogios en su primer siglo de vida. Nacida en las tradiciones teatrales latinas a finales del siglo XV, y censurada por la Inquisición en 1640, por las blasfemias de Calisto declarando que Melibea era su único Dios.
En las voces
Lubova: Julieta Rivera
Gaev: Joaquín Chablé
Lopajin: Manolo Villalpando
Pietcha: Adrian Cortés
Varia: Elena Torres
Yasha: Eduardo Ramírez Pablo
Ania: Carolina Cortés
Epijodov: Rogelio Castro Hernández
Duniasha: Gabriela Luna
Firz: Jaime Fernández
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez
Martha Aguilar
Músicos en vivo
Audrey Arlet Valerio Esquivias
Lucía Isis Valerio Esquivias
Dirección y creación musical
Víctor Gabriel Sánchez
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
José Luis Sotelo
Roberto Portillo
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
A continuación se presenta la historia de una familia rusa, que se enfrenta a la terrible situación de vender su patrimonio para salir de sus deudas. Tras varios años de permanecer en París, la señora Lubova Andreevna, quien es la jefa de la familia, es obligada a regresar a su casa, para solucionar los problemas económicos. Con el fin de ayudarle, el comerciante Lopajin, le aconsejará parcelar su patrimonio y vender el majestuoso “Jardín de los Cerezos”.
Esta comedia, escrita en cuatro actos, es la última de las obras principales del dramaturgo ruso Antón Chéjov, la cual muestra el declive económico de la aristocracia rusa a finales del siglo XIX. Época en la que los hijos de la servidumbre se enriquecían, dejando en entredicho a las clases adineradas tradicionales.
En las voces
Lubova: Julieta Rivera
Gaev: Joaquín Chablé
Lopajin: Manolo Villalpando
Pietcha: Adrian Cortés
Varia: Elena Torres
Yasha: Eduardo Ramírez Pablo
Ania: Carolina Cortés
Epijodov: Rogelio Castro Hernández
Duniasha: Gabriela Luna
Firz: Jaime Fernández
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez
Martha Aguilar
Músicos en vivo
Audrey Arlet Valerio Esquivias
Lucía Isis Valerio Esquivias
Dirección y creación musical
Víctor Gabriel Sánchez
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
José Luis Sotelo
Roberto Portillo
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
Un muchachillo travieso y ocurrente hace que sus días en el pueblo de San Petersburgo sean más llevaderos, a través de diferentes aventuras. Aunque no necesita ayuda para tramar las más interesantes hazañas, Tom Sawyer siempre se acompaña de su fiel amigo Huckleberry Finn, y junto con él y otros amigos, pone de cabeza a su Tía Polly y a todo el pueblo.
“Las aventuras de Tom Sawyer” es una historia escrita por el estadounidense Mark Twain. Cuando este libro se publicó en 1876, el pequeño protagonista debió ser una asombrosa alternativa a los personajes bien educados de la mayoría de los libros que leían los jóvenes de la época… Escuchemos las andanzas de este chiquillo, que se ha convertido en un personaje clásico de la literatura.
En las voces
Tom Swayer: Carolina Cortés
Jim y Billy: Samantha Monroy
Sid / Huckleberry: Amanda Hinojosa
Becky y Sra. Harper: Gabriela Luna
Juez: Adrian Cortés
Sr. Walters y Sacerdote: Manolo Villalpando
Tía Polly: Karina Altamirano
Indio Joe: Joaquín Chablé
Dr. Robinsón: Rogelio Castro Hernández
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez
Martha Aguilar
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
José Luis Sotelo
Julio Aguilar
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Samantha Limón
Alann Vargas
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
La felicidad no logra instalarse en la casa de Yerma y Juan, una pareja común que vive en el campo, pero que a más de dos años de haberse unido en matrimonio no ha podido tener hijos, situación que se ha convertido en un capricho, en una angustia y una pesadilla para la joven Yerma, que además, debe soportar los celos de su marido, la indiferencia de él ante la falta de hijos, y las habladurías de la gente.
“Yerma”, obra de teatro escrita por Federico García Lorca, es una tragedia que muestra las desgracias que ocurren en la vida de las mujeres jóvenes de campo, cuando no tienen otro destino más que el matrimonio y la maternidad.
En las voces
Yerma: Julieta Rivera
Juan: Joaquín Chablé
Víctor: Marco Viloria
Vieja y Dolores: Julia Rodríguez
María: Elena Torres
Muchacha: Gabriela Luna
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez
Martha Aguilar
Música
Soprano: Olga María Vargas Durán
Guitarra, creación y dirección musical: Víctor Gabriel Sánchez
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
José Luis Sotelo
Julio Aguilar
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Samantha Limón
Alan Vargas
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
La ambición y lujuria de un hombre lo llevan a crear una falsa identidad. Su propósito es manipular a Orgón, un hombre rico e ingenuo que por su fanatismo está a punto de quedar en la ruina. Moliere nos muestra a “Tartufo”, un religioso que se aprovecha de una familia burguesa, que cree ciegamente en sus mentiras, pues dice conocer el camino de la santidad.
Es una divertida comedia llena de hipocresía y charlatanería. Se estrenó en París, el 12 de mayo de 1664, en la segunda mitad de la monarquía de Luis XIV. Al poco tiempo fue censurada por el arzobispo de París, Hardouin de Péréfixe, quien amenazó con la excomunión a cualquiera que representara o escuchara la obra, bajo el argumento que “no es el teatro el sitio para predicar el Evangelio”.
En las voces
Tartufo: Joaquín Chablé
Orgón: Sergio Alberto Bustos
Elmira: Julieta Rivera
Cleante: Manolo Villalpando
Madame Pernelle: Elida Contreras
Valerio: Eduardo Ramírez Pablo
Dorina: Helena Torres
Damis: Daniel Sánchez Ramírez
Mariana: Gisel Casas
Oficial: Isaac Gómez
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
Juan Soto
Jorge García
Roberto Portillo
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Samantha Limón
Alann Vargas
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
A continuación se presenta la tragedia más extensa del dramaturgo inglés William Shakespeare. Es la historia del Príncipe de Dinamarca, Hamlet, quien tras la muerte de su padre cae en una profunda depresión, orillándolo a fingir una locura, pues su madre Gertrudis, la Reina de Dinamarca, se ha casado con su tío Claudio. El joven Hamlet tratará de descubrir la verdadera causa de la muerte de su padre y, si es posible, vengarse.
“La Tragedia de Hamlet, Príncipe de Dinamarca” fue escrita y representada entre el 1600 y 1601, en Inglaterra.
En las voces
Hamlet: Eduardo Ramírez Pablo
Claudio: Sergio Alberto Bustos
Gertrudis: Julieta Rivera
Horacio y Actor 1: Adrian Cortés
Ofelia: Carolina Cortés
Sombra del Rey: Jorge Rugerio
Polonio y Actor 3: Joaquín Chablé
Rosencrans y Enrique: Rogelio Castro
Laertess: Daniel Sánchez Ramírez
Cura y Actor 2: Jaime Fernández
Mensajero: Isaac Gómez
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
Marlene López
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
Julio Aguilar
José Luis Sotelo
Roberto Portillo
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Samantha Limón
Alann Vargas
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
Electra llora con amargura la muerte de su padre, que fue asesinado a traición por su madre y su amante. Como hija leal, anhela vengar a Agamenón y guarda para Clitemnestra, su madre, un odio visceral que la consume por completo. Su única esperanza es el retorno de Orestes, su hermano y único hijo varón de Agamenón.
Electra es una de las siete tragedias escritas por Sófocles, un poeta y dramaturgo griego, que siempre plasmaba en sus personajes una complejidad psicológica, con una naturalidad y grandeza literaria, que se convirtió en un modelo a seguir de las tragedias.
En las voces
Electra – Kerigma Flores
Orestes – Eduardo Ramírez Pablo
Clitemnestra – Elida Contreras
Pedagogo – René García
Corifeo – Adrian Cortés
Crisotémis – Carolina Cortés
Egisto – Rogelio Castro
Narrador
Eduardo Monsalvo
Dirección Radiofónica
Ignacio Casas
Adaptación Radiofónica
América Gutiérrez
Martha Aguilar
Musicalización
Mario de la Fuente
Efectos Físicos
Jesús González Urbán
Rosa Arzate
Sonorización
Alfredo Castillo
Jonathan Díaz
Víctor Quiroz
Omar Salazar
Operación
José Luis Sotelo
Julio Aguilar
Roberto Portillo
Operación OPUS
José Bastida Escalona
Operación RMI
Pedro Robles
Iluminación
Leonardo Bravo
Servicios Generales
Rogelio Robles Bedolla
Asistencia de Producción
Alicia Rodríguez
Gabriela Luna
Isaac Gómez
Samantha Limón
Alann Vargas
Coordinación General
Mario de la Fuente
Producción
José de Jesús Sánchez
