Ávido intérprete de música nueva de las más diversas tendencias, hitos de su repertorio son la obra de compositores como Henze, Ohana, Maderna, Romitelli y Crumb. Colaborador regular del Ensamble del Cepromusic e Inner Pulse Ensamble, ha participado en el estreno de varios proyectos multidisciplinarios y desarrollado proyectos enfocados en la interpretación de obras de gran formato del siglo XX y XXI (FONCA 2010, 2015 y 2018; PECDA Guanajuato 2005, 2009 y 2022), y ha obtenido más de quince premios en concursos de guitarra. Cuenta con dos producciones discográficas: Marañón, música para guitarra de ocho cuerdas de Ernesto García de León (2012) y The Dream of a Shadow: Phillip Houghton complete solo guitar works (2CD, 2019). Como miembro del Cuarteto Orishas, actualmente es beneficiario del programa México en Escena – Grupos Artísticos del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (2022–2024).

Nace en la Ciudad de México en 1997, comenzó cantando en la Schola Cantorum de México desde los 11 años. Ha participado en clases magistrales con maestros como Ramón Vargas, Sophie Koch, Javier Camarena, Ernesto Palacio, Alessandro Corbelli, Alfonso Antoniozzi, Maurizio Colacicchi, Vlad Iftinca, Carlos Chausson, Peter Danailov, y Josep Cabré entre otros. Se ha formado en instituciones de renombre como el Palau de Les Arts Reina Sofía en Valencia, España, la Queen Elisabeth Music Chapel, en Bélgica, y el México Opera Studio en Monterrey.

Fue incluido dentro del Top Siete Promesas Musicales por el periódico Excélsior en 2017. Ha sido ganador de las becas de Creador Escénico y de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales del SACPC (antes FONCA), así como acreedor de la Medalla de Honor Cultural Albacete 2023 (España).

En 2010 participó como solista en el Auditorio Nacional en el Concierto por el Bicentenario. Debutó a la edad de 14 años en el Palacio de Bellas Artes, interpretando a Papagueno en la adaptación para niños de La Flauta Mágica de Mozart, con la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN). Su repertorio abarca oratorio —como la cantata BWV 82 de Bach “Ich habe genug” con la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes (2021), la Petite Messe Solennelle de Rossini en el Palacio de Bellas Artes  (2017), Réquiem de Fauré con la Orquesta Sinfónica Mexiquense (2019) o The Infant Ministrel and his Peculiar Menagerie de Lera Auerbach (estreno en México) con la Orquesta Sinfónica Nacional, en 2019)— así como lied —como Kindertotenlieder de Gustav Mahler con la Orquesta Escuela Carlos Chávez 2017), o los lieder del compositor austriaco Marcel Rubin con el Ensamble CEPROMUSIC (estreno mundial en 2018)—. En ópera, ha cantado los roles de Don Giovanni en la ópera homónima de Mozart (Mexico Opera Studio, 2020), Figaro del Barbero de Sevilla de Rossini (Concertlírica Internacional, 2023), Don Fabio de Un Avvertimento ai Gelosi de García (Palau de Les Arts Reina Sofía, 2021), entre otros. Abocado de igual forma a la ópera mexicana, ha cantado los roles de Villuma en Reynaldo y Elina de Manuel Covarrubias en 2018 (estreno mundial), así como Arturo en la Catalina de Guisa de Cenobio Paniagua, el su reestreno mundial en 2019.

Actualmente es corresponsable fundador de la iniciativa Ópera: Nuestra Herencia Olvidada, enfocada en el rescate, interpretación y promoción de la Ópera Mexicana, y con la cual ha realizado ya numerosas presentaciones en México y el extranjero, reestrenando material inédito de la Ópera Mexicana En marzo de este año presentaron su primer disco (“Paniagua. Memorias de Nuestra Música, disponible en plataformas de reproducción musical) y edición crítica de las canciones para piano y voz de Cenobio Paniagua, mismos que presentaron en una gira internacional en España y Francia en octubre de este año.

Actualmente se encuentra en la producción de Il Trittico de Puccini en el Teatro Principal de Palma de Mallorca, España.

Egresado de la Escuela Superior de Música de Bellas Artes bajo la
cátedra de los maestros Fernando Mariña y Alejandro Méndez, ha tenido
una intensa actividad artística que lo ha llevado a presentarse en foros y
salas de concierto de toda la república.
Ha desarrollando proyectos solistas sobre música antigua,
contemporánea, europea y latinoamericana de concierto.
Ha tomado clases con guitarristas como Eduardo Martín (Cuba), Isabelle
Villey (Francia), Mario Beltrán del Río (México), Victor Villandangos
(Argentina), Ernesto García de León (México), Adriano del Sal (Italia),
Víctor Pellegrini (Argentina), Juan Carlos Laguna (México), etc.
Durante su carrera ha obtenido premios entre los que destacan:
· Primer lugar en el Concurso de Jóvenes Guitarristas de Texcoco.
· Primer lugar Concurso de Música de Cámara de la Escuela Superior de
Música.
· Primer lugar en el I Concurso Nacional de Ensambles de Guitarra, Taxco.
· Primer Lugar III Concurso Nacional de Ensambles de Guitarra, Temascalapa.
· Segundo Lugar V Concurso de Guitarra Clásica “Ramon Noble” Pachuca.
· Segundo Lugar XIX Concurso “Virtuosismo Guitarrístico” en Morelia.
· Tercer Lugar II Concurso Nacional de Intérpretes “Ramón Noble” Pachuca.
Durante el 2012 asistió al “Diplomado de Perfeccionamiento Técnico
Musical para Guitarra Clásica” impartido por el destacado guitarrista
italiano Adriano del Sal, en la ciudad de Morelia.
Es miembro activo del Cuarteto Orishas, ensamble guitarrístico de
cámara con quienes recibió, el premio Manuel M. Ponce durante el VI
Festival Internacional de Música de Cámara, Aguascalientes.
Con más de diez años de trayectoria han realizado presentaciones en
España, Costa Rica, Italia, Holanda, Cuba, Austria además de gran parte
del territorio nacional.
Desde el 2016 es maestro de teoría musical en la Escuela de Música
Vida y Movimiento “Ollin Yoliztli” de la Ciudad de México.