{"id":28403,"date":"2019-02-15T18:20:02","date_gmt":"2019-02-16T00:20:02","guid":{"rendered":"https:\/\/www.imer.mx\/micrositios\/?p=28403"},"modified":"2019-02-15T18:20:07","modified_gmt":"2019-02-16T00:20:07","slug":"17-de-febrero-de-1979-parallel-lines-de-blondie-llega-al-primer-lugar-en-la-lista-britanica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imer.mx\/micrositios\/17-de-febrero-de-1979-parallel-lines-de-blondie-llega-al-primer-lugar-en-la-lista-britanica\/","title":{"rendered":"17 de febrero de 1979: Parallel Lines de Blondie llega al primer lugar en la lista brit\u00e1nica"},"content":{"rendered":"\n

1<\/strong>Sin duda la historia de la banda Blondie tiene un antes y un despu\u00e9s con el disco\u00a0\u201cParallel Lines\u201d. Un giro en su estilo que los consolid\u00f3 como\u00a0una de las bandas m\u00e1s exitosas\u00a0en la escena de los a\u00f1os 70. Temas como\u00a0\u201cOne Way or Another\u201d y \u201cHeart of Glass\u201d\u00a0llegaron para definir lo que ser\u00eda de ah\u00ed en adelante la impronta del grupo norteamericano.<\/p>\n\n\n\n

Era septiembre de 1978 y el tercer disco sal\u00eda al mercado. El proceso ya hab\u00eda sido diferente, principalmente por el cambio de productor. Ahora Mike Chapman era el encargado y su trabajo le daba un aire distinto a los sonidos new wave sexteto que integraDeborah Harry  (voces), Chris Stein (guitarra), Clem Burke (bater\u00eda), Jimmy Destri (teclados), Nigel Harrison (bajo) y Frank Infante (guitarra). De inmediato, el recibimiento fue mucho m\u00e1s abrumador que con las dos placas anteriores.<\/p>\n\n\n\n

La llamada nueva ola estaba poblada de muchas mujeres, pero Debbie Harry sobresal\u00eda entre todas por su atractivo sexual. En cualquier otro caso, la enfatizaci\u00f3n de dicho atractivo seguramente se deber\u00eda a la presi\u00f3n de la industria discogr\u00e1fica para que el grupo vendiera discos a costa de su cantante. Blondie alter\u00f3 eso y \u201cParallel Lines\u201d fue la herramienta que les permiti\u00f3 llevar a cabo dicho cambio a nivel global. Uno de los efectos colaterales de su triunfo fue que naci\u00f3 un nuevo tipo de estrella pop<\/em> femenina. Empoderada, intelectual, magn\u00e9tica, Debbie Harry era tremendamente atractiva. En la m\u00fasica pop<\/em> jam\u00e1s hab\u00eda existido una cantante poseedora de una belleza que hasta entonces, parec\u00eda reservada a la estrellas de cine. Harry la ten\u00eda y la explot\u00f3 a conciencia, haciendo que la sexualidad femenina formara parte del discurso de Blondie.<\/p>\n\n\n\n

Blondie y Plastic Letters eran discos cargados de bajos estridentes y guitarras intensas. El punk rock era su sello principal y estaba presente en sus sencillos m\u00e1s exitosos, pero al entrar en los estudios Record Plant, a mediados de 1978, la idea era otra. Buscar\u00edan suavizar un poco sus ideas. El pop rock y power pop eran el nuevo desaf\u00edo y Chapman ten\u00eda claro c\u00f3mo lograr ese objetivo.<\/p>\n\n\n\n

Debbie Harry y Chris Stein proven\u00edan del underground neoyorquino. Sus ra\u00edces estaban en la Factory de Warhol y el Max\u2019s Kansas City, el club que para muchos fue la versi\u00f3n neoyorquina del Satyricon de Fellini. Blondie naci\u00f3 a la vez que Ramones y Talking Heads, compart\u00edan escenarios con Suicide y Richard Hell. Se curtieron en el CBGB y aunque lograron ser un grupo popular, nunca dejaron de interesarse por la vanguardia. Cuando el punk eclosion\u00f3 en Inglaterra, el mundo mir\u00f3 tambi\u00e9n hacia Nueva York, y all\u00ed, junto a todos esos grupos, estaba Blondie, jugando con todos los estilos posible de pop, con una cantante que era una versi\u00f3n de Marilyn Monroe formada en la Factory en lugar de en el Actor\u2019s Studio.<\/p>\n\n\n\n

El \u00e9xito de \u201cParallel Lines\u201d no fue inmediato. El grupo experiment\u00f3 un crecimiento gradual de su popularidad. Con su primer y segundo \u00e1lbum hab\u00edan logrado peque\u00f1os \u00e9xitos, pero era hora de ampliar ese impacto con el tercero. Canciones no les faltaban; se puede decir que pr\u00e1cticamente todas las canciones de \u201cParallel Lines\u201d son singles en potencia. Pero la canci\u00f3n que les hizo protagonizar uno de los crossovers<\/em> m\u00e1s sonados de la historia fue una que aparentemente poco ten\u00eda que ver con su estilo.<\/p>\n\n\n\n

Las sesiones fueron intensas y tuvieron que grabar varias veces las l\u00edneas instrumentales. Chapman, tiempo despu\u00e9s, afirm\u00f3 que Blondie fue la peor banda con la que trabaj\u00f3. \u201cEran muy muy j\u00f3venes en su enfoque de la vida, una banda cl\u00e1sica de rock underground de Nueva York y no les importaba nada. Solo quer\u00edan divertirse y no quer\u00edan trabajar demasiado para conseguirlo\u201d, expreso a Sound on Sound. A\u00fan as\u00ed, terminaron \u201cParallel Line\u201d en seis semanas y no en seis meses como se esperaba. Este materialno fue solo un avance musical: Harry, Destri y Stein mostraron su mejor faceta compositora con temas como \u201cSunday Girl\u201d, \u201cHeart of Glass\u201d, \u201cPretty Baby\u201d y \u201c11:59\u201d.<\/p>\n\n\n\n

 En 1977, la m\u00fasica disco y el punk eran los dos grandes movimientos de cambio en la m\u00fasica pop. Hab\u00eda una ley no escrita que dec\u00eda que la m\u00fasica rock y la m\u00fasica disco eran conceptos antag\u00f3nicos. Un prejuicio absurdo teniendo en cuenta que ambas son ramificaciones de la m\u00fasica negra. Los blancos se apropiaron del blues y del rhythm & blues, para luego segregarlo. El rock siempre fue identificado como una m\u00fasica rebelde. Pero sus seguidores no quisieron aceptar que la m\u00fasica disco tambi\u00e9n lo era. Daba voz y concern\u00eda a colectivos marginados: los negros, los latinos y los gays. As\u00ed y todo, quiz\u00e1 por miedo al poder\u00edo comercial que esta m\u00fasica alcanz\u00f3 entre 1977 y 1979, la disco music fue denostada y demonizada por el p\u00fablico consumidor de rock. Y por sus m\u00fasicos. Si hac\u00edas rock no pod\u00edas hacer m\u00fasica disco. Y en medio de todo eso apareci\u00f3 \u201cHeart Of Glass\u201d.<\/p>\n\n\n\n

\u201cHeart Of Glass\u201d es perfecta a nivel musical y tambi\u00e9n a nivel conceptual. Lo primero es obvio, s\u00f3lo hay que escuchar la canci\u00f3n: la melod\u00eda pegadiza, los arreglos electr\u00f3nicos, la interpretaci\u00f3n sensual emulando ese t\u00f3tem del erotismo discotequero como es la voz de Donna Summer en \u201cI Feel Love\u201d. Lo segundo tiene que ver con la osad\u00eda  de hacer una canci\u00f3n que iba en contra de lo que un grupo de esas caracter\u00edsticas supuestamente deb\u00eda hacer. La new wave y la m\u00fasica disco ten\u00edan mucho en com\u00fan. Pero Blondie fue el primer grupo que se atrevi\u00f3 a unir el Studio 54 con el CBGB. Sus coet\u00e1neos les dijeron de todo, porque encima, la apuesta les sali\u00f3 bien y vendieron millones de ejemplares del single<\/em>, que a su vez tir\u00f3 del \u00e1lbum. \u201cHeart Of Glass\u201d, que fue el cuarto sencillo extra\u00eddo del \u00e1lbum y se public\u00f3 en enero de 1979,  vendi\u00f3 m\u00e1s de tres millones de copias en todo el mundo. \u201cParallel Lines\u201d super\u00f3 el mill\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Para el v\u00eddeo de la canci\u00f3n se visti\u00f3 una vez m\u00e1s con un dise\u00f1o de su amigo y vecino, el todav\u00eda desconocido Stephen Sprouse. En medio de la solitaria pista de Studio 54, Blondie grabaron el v\u00eddeo de su canci\u00f3n m\u00e1s famosa y el mundo conoci\u00f3 a Debbie Harry, la \u00fanica mujer que pod\u00eda competir con Farrah Fawcett-Majors,  el s\u00edmbolo sexual femenino de  un pa\u00eds donde, dicho sea de paso, las mujeres suspiraban por John Travolta y Burt Reynolds. La diferencia entre Farrah y Debbie es que la primera era una estrella televisiva en la m\u00e1s pura tradici\u00f3n hollywoodiense. Harry, en cambio, ten\u00eda control \u2013o bastante control- sobre lo que era y hac\u00eda. Cuando lleg\u00f3 el \u00e9xito, ni ella ni Chris Stein dejaron de relacionarse con los m\u00fasicos del underground del cual proven\u00edan. Al contrario, usaron su estatus para potenciar la exposici\u00f3n de esos talentos demasiado \u00e1speros como para gustar a un p\u00fablico amplio. <\/p>\n\n\n\n

Por aquel tiempo, Harry colabor\u00f3 y apoy\u00f3 a m\u00fasicos como James Chance y Walter Steding, rod\u00f3 cine a las \u00f3rdenes de Amos Poe, grab\u00f3 con Robert Fripp,  y junto a Stein particip\u00f3 en el programa TV Party, dirigido por el periodista Glenn O\u2019Brien. El programa, que se emit\u00eda en directo para la televisi\u00f3n por cable local y, en la mejor tradici\u00f3n warholiana, lo popular se mezclaba con lo experimental en medio de una constante improvisaci\u00f3n. Tan s\u00f3lo un par de a\u00f1os despu\u00e9s, Blondie apostar\u00eda de nuevo por un g\u00e9nero naciente, el rap, contribuyendo con ello a que el p\u00fablico blanco lo aceptara. Fue con \u201cRapture\u201d, una canci\u00f3n en cuyo clip aparece el todav\u00eda desconocido Jean-Michel Basquiat, amigo de la pareja.<\/p>\n\n\n\n

La foto principal fue tomada por Eda Bertoglio y aunque no fue del gusto de la banda, fue elegida. La postal perfecta para \u201cParallel Lines\u201d, \u00e1lbum que consigui\u00f3 el  17 de febrero de 1979, el primer puesto en las listas brit\u00e1nicas, que llega a lo m\u00e1s alto en su semana 22, estar\u00eda 4 semanas en lo m\u00e1s alto y 37 semanas en el top 10, en total 114 semanas en las listas, y dej\u00f3 a Blondie en la historia. Una jugada musical y comercial que dio sus frutos y que tiene un buen recibimiento de los amantes de la m\u00fasica hasta nuestros d\u00edas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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