\n\t\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0 <\/p>\n
\n\tPor Manuel Guevara Villanueva<\/p>\n
\n\tEl hombre que sin pretenderlo hizo historia naci\u00f3 en una base militar de Nogales, <\/strong>\u00a0Arizona<\/strong> en 1922 y pas\u00f3 sus primeros a\u00f1os en el distrito\u00a0 Watts, <\/strong>de Los \u00c1ngeles<\/strong>, lugar al que fue llevado para vivir con su madrastra tras la muerte de su madre,\u00a0 a tan s\u00f3lo seis meses de haberlo tra\u00eddo al mundo.<\/p>\n \n\tMingus<\/strong> dej\u00f3 claro qui\u00e9n manda en el escenario; sin embargo, conseguirlo no fue cosa f\u00e1cil. Desde peque\u00f1o se enfrent\u00f3 al racismo por su color de piel y gracias a la devoci\u00f3n de su madrastra, recibi\u00f3 sus primeras lecciones musicales de o\u00eddo con el ritmo de los coros gospel de la iglesia a la que acud\u00eda.\u00a0 A pesar de las amenazas por ser castigado, su curiosidad por ver lo que hab\u00eda m\u00e1s all\u00e1 de aquellas notas creci\u00f3 al descubrir en una vieja radio, a los seis a\u00f1os de edad, al maestro de \n\tConvencido de que su camino estaba trazado entre las l\u00edneas del pentagrama, se acerc\u00f3 a sus primeras lecciones con un tromb\u00f3n<\/strong> entre las manos pero debido a la incompetencia de su maestro, decidi\u00f3 cambiar el metal por las cuerdas del chelo<\/strong>; pero… el monstruo del Jazz que a\u00fan estaba despertando ya ten\u00eda ideas pol\u00edticas y anti raciales muy albergadas que lo llevaron a cambiar nuevamente de instrumento. Un amigo suyo le dijo: “est\u00e1s tocando un instrumento de blancos”.<\/p>\n \n\tA partir de este cambio se dedic\u00f3 de por vida al contrabajo y sus primeros profesores fueron Red Callender<\/strong> y un ex-contrabajista de la New York Philharmonic<\/strong> llamado Herman Rheinschagen<\/strong>. Tambi\u00e9n estudi\u00f3 composici\u00f3n con Lloyd Reese<\/strong>. Era 1940 y Mingus<\/strong> ten\u00eda ya en negras, corcheas y blancas sus primeras composiciones a los quince a\u00f1os; entre las que destaca “Half-Mast Inhibition”<\/strong>, que se grab\u00f3 hasta 1960.<\/p>\n \n\tSus primeros trabajos como m\u00fasico fueron realmente profesionales ya que las primeras l\u00edneas de su historia fueron escritas incluyendo nombres como Louis Armstrong, Kid Ory y Lionel Hampton<\/strong>; dirigiendo bandas con distintas ambiciones musicales entre ellos el Rythm and Blues<\/strong> bajo el nombre de Baron Von Mingus<\/strong>. Luego de hacerse escuchar imponentemente a nivel nacional junto al contrabajista de Red Norvo<\/strong> y su tr\u00edo con el guitarrista Tal Farlow<\/strong> en 1950-51; se mud\u00f3 a New \n\tYa en zona sincopada, el rigor de sus cuerdas le dio fuerza y estilo. Su instrumento era porta voz de la vanguardia, pero Charles<\/strong> no era s\u00f3lo un contrabajista; su temperamento tambi\u00e9n lo hab\u00eda convertido en un hombre al cual temerle, seg\u00fan las an\u00e9cdotas de quienes los conocieron. Ya consagrado en Nueva Yok <\/strong>\u00a0fue invitado por el magn\u00edfico pianista Duke Ellingon<\/strong> para tocar en su orquesta, pero nadie sospechaba lo que podr\u00eda pasar. Cierto m\u00fasico de la secci\u00f3n de los metales, acostumbraba gastar bromas a quienes estaban junto a \u00e9l y en pleno concierto sac\u00f3 de sus casillas a Mingus<\/strong>, que rompi\u00f3 una vitrina de emergencia donde estaba guardada una hacha y comenz\u00f3 a perseguirlo por todo el escenario convirtiendo la presentaci\u00f3n en un verdadero desastre. Luego de ello, Charles<\/strong> tambi\u00e9n ser\u00eda recordado como el \u00fanico m\u00fasico despedido personalmente por Duke.<\/strong><\/p>\n \n\tHablar del contrabajo es un tema que nos remite de inmediato a Charles Mingus<\/strong>, y hablar de \u00e9ste gran m\u00fasico implica tambi\u00e9n echarle un vistazo a su pol\u00e9mica vida. En una entrevista concedida para la revista Jazz Magazine,<\/strong> habl\u00f3 al respecto y dijo “No les caigo demasiado bien a los empresarios. La reputaci\u00f3n que me han creado no me ayuda a obtener contratos. Han dicho que me paso el tiempo buscando problemas, que me gusta pelearme y yo que s\u00e9 m\u00e1s” <\/em>.<\/p>\n \n\t \n\tMingus<\/strong> se dio a la tarea en 1952 de crear su propio sello discogr\u00e1fico: Debut.<\/strong> En sociedad con su mujer Celia <\/strong>y \u00a0Max Roach<\/strong>, con el objetivo de grabar una amplia variedad de Jazz<\/strong>, desde bebop<\/strong> a m\u00fasica experimental. El sello quebr\u00f3 en 1957. Dentro de las ediciones m\u00e1s notables de Debut<\/strong> est\u00e1 el famoso concierto de 1953 Massey Hall Concert<\/strong> en Toronto<\/strong> con Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Bud Powell, Max Roach<\/strong> y Mingus, <\/strong>un acontecimiento tan majestuoso como irrepetible. Tiempo despu\u00e9s, en el a\u00f1o de 1955 form\u00f3 su propia banda llamada Jazz Workshop<\/strong> con la cual comenz\u00f3 a componer alej\u00e1ndose de las estrictas partituras a un enfoque m\u00e1s suelto y una manera de componer como en dictado, y un a\u00f1o despu\u00e9s, los amantes de la m\u00fasica consentieron sus o\u00eddos con la sensibilidad inmersa en una de sus innumerables obras maestras: Pithecanthropus Erectus (Atlantic).<\/strong><\/p>\n \n\tLos 60’s llegaron acompa\u00f1ados de ritmos que no eran precisamente afines al Jazz<\/strong>; cosa que no le agrad\u00f3 al maestro pues “No presto la m\u00e1s m\u00ednima atenci\u00f3n al pop y al rock. Ni siquiera pienso en ellos. Me dejan totalmente fr\u00edo”<\/em>. Prueba de su declaraci\u00f3n fueron las grabaciones que dej\u00f3 desde entonces para el legado de la m\u00fasica sincopada \u00a0con \u00e1lbumes claves como “The Clown”<\/strong>, “New Tijuana Moods”<\/strong>, “Mingus Ah Um”<\/strong>, “Blues and Roots “<\/strong> y “Oh Yeah”<\/strong>; y standards como “Goodbye Pork Pie Hat,”<\/strong> “Better Git It In Your Soul,”<\/strong> “Haitian Fight Song”<\/strong> y “Wednesday Night Prayer Meeting”<\/strong>; como extensas obras como “Meditations On Integration”<\/strong> y “Epitaph”<\/strong>.<\/p>\n \n\tTodo indicaba que Mingus<\/strong> estaba en su apogeo musical; pero un nuevo descalabro alter\u00f3 tantos \u00e9xitos cosechados en esos a\u00f1os. El maestro fund\u00f3 sin respuesta satisfactoria un festival de Jazz<\/strong> anual que competir\u00eda con el de Newport. <\/strong><\/p>\n \n\tSu car\u00e1cter fue un referente para entender su m\u00fasica y la manera de relacionarse con otros \n\t \n\t\u00a0El hombre que hizo temblar al imponente contrabajo abandon\u00f3 Nueva York<\/strong> para venir a vivir a M\u00e9xico<\/strong>; muri\u00f3 en Cuernavaca <\/strong>en el a\u00f1o de 1979. Sus cenizas se esparcieron en el R\u00edo <\/strong>Ganges<\/strong><\/a>. Durante ese mismo a\u00f1o, Joni Mitchell<\/strong><\/a> edit\u00f3 Mingus<\/strong><\/a>, un \u00e1lbum homenaje en el que intervinieron figuras de la talla de Wayne Shorter<\/strong><\/a>, <\/strong>Jaco Pastorius<\/strong><\/a> y Herbie Hancock<\/strong><\/a>.<\/p>\n \n\tGracias al esfuerzo de su viuda Sue<\/strong> Mingus<\/strong>, la familia y el respeto hacia el grande del contrabajo siguieron creciendo y luego de su fallecimiento se form\u00f3 un grupo de repertorio p\u00f3stumo: Mingus Dynasty<\/strong>. El concepto se expandi\u00f3 en 1991 con la excitante Mingus Big Band<\/strong>, que ha resucitado muchas de las partituras m\u00e1s desafiantes de Mingus<\/strong>. Epitaph<\/strong> fue finalmente reconstruida, presentada y grabada en 1989 con una gran acogida general y los sellos Rhino\/Atlantic, Mosaic <\/strong>y Fantasy<\/strong> han editado varios cajas de CDs con segmentos de la producci\u00f3n Mingus<\/strong>.<\/p>\n \n\tParad\u00f3jicamente, el contrabajista no se asum\u00eda como jazzista, prueba de esto, es la repuesta que le dio a un periodista: “Tengo el derecho a llamar a mi m\u00fasica como me d\u00e9 la gana. Cualquier blanco tiene derecho a hacerlo, \u00bfporqu\u00e9 yo no? Le repito que no toco jazz. Ll\u00e1melo “mierda” si le hace ilusi\u00f3n. La “rotary perception” es un tipo de ritmo circular que inventamos mi bater\u00eda y yo. No le puedo dar una definici\u00f3n” <\/em><\/p>\n \n\t \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0 Por Manuel Guevara Villanueva El hombre que sin pretenderlo hizo historia naci\u00f3 en una base militar de Nogales, \u00a0Arizona en 1922 y pas\u00f3 sus primeros a\u00f1os en el distrito\u00a0 Watts, de Los \u00c1ngeles, lugar al que fue llevado para vivir con su madrastra tras la muerte de su madre,\u00a0 a tan s\u00f3lo…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"wp_popup_display_lightbox":0,"wp_popup_suppress":"","wp_popup_trigger":"","wp_popup_trigger_amount":0,"wp_popup_disable_on_mobile":false,"footnotes":""},"categories":[8],"tags":[],"class_list":["post-1768","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-personajes-de-la-musica","category-8","description-off"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1768","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1768"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1768\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1768"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1768"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1768"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}muchas generaciones: Duke Ellington.<\/strong><\/p>\n
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York.<\/strong><\/p>\n![\"alt\"](\"images\/Gafas(3).jpg\")
Due\u00f1o de un semblante que tensaba incluso a sus colaboradores, el genio del contrabajo viv\u00eda en total conexi\u00f3n con su instrumento. Era un hombre de pocas palabras con los periodistas y en cuanto se sent\u00eda agredido o incomodo con las preguntas, no lo pensaba dos veces para manifestarlo; sin embargo, todo lo que quer\u00eda decir lo hac\u00eda por medio de su instrumento: “Para m\u00ed, la m\u00fasica es un lenguaje en su sentido literal. Hace algunos a\u00f1os ten\u00eda bastantes dificultades para utilizar el lenguaje hablado. Mi boca traduc\u00eda mal mis pensamientos. Ahora he mejorado mucho en este aspecto pero mi contrabajo sigue siendo mi modo de expresi\u00f3n favorito. Puedo hablar con la m\u00fasica”<\/em>.<\/p>\n m\u00fasicos. Charles no estaba de acuerdo con quienes consum\u00edan drogas para componer y le era hostil que todos los m\u00fasicos de su generaci\u00f3n fueran catalogados como drogadictos. Su esfuerzo por darle a los m\u00fasicos de color el reconocimiento y remuneraciones merecidos por su talento siempre fue tema en sus conversaciones con la prensa, nunca se cans\u00f3 de hacer notar cuando no estaba de acuerdo y se fue llenando de enemigos; sin embargo, sigue siendo respetado por que la vanguardia de la vanguardia fue dada a conocer en sus composiciones y su visi\u00f3n de la m\u00fasica.<\/p>\n
A fines de 1977, se le diagnostic\u00f3 que sufr\u00eda de esclerosis amiotr\u00f3fica lateral y menos de un a\u00f1o despu\u00e9s, Mingus<\/strong> no pudo m\u00e1s tocar el contrabajo. Aunque limitado a una silla de ruedas, continu\u00f3 liderando sesiones de grabaci\u00f3n. El 18 de junio de 1978 fue celebrado en un concierto en su honor en la Casa Blanca<\/strong>, visiblemente emocionado llor\u00f3 con las palabras de elogio del presidente Jimmy Carter<\/strong>. Su \u00faltimo proyecto fue una colaboraci\u00f3n con la cantante de folk-rock Joni Mitchell<\/strong>, quien agreg\u00f3 letras a composiciones de Mingus<\/strong>.<\/p>\n
\n\t<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"