{"id":1765,"date":"2011-08-31T22:02:22","date_gmt":"2011-08-31T22:02:22","guid":{"rendered":"http:\/\/horizonte.imer.gob.mx\/wordpress\/?p=1765"},"modified":"2011-08-31T22:02:22","modified_gmt":"2011-08-31T22:02:22","slug":"regina-carter","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.imer.mx\/horizonte\/regina-carter\/","title":{"rendered":"Regina Carter"},"content":{"rendered":"<p>\n\tRegina Carter<\/p>\n<p style=\"text-align: center\">\n\t\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 <img decoding=\"async\" alt=\"alt\" src=\"images\/Principal RC.jpg\" style=\"width: 168px;height: 216px\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\t\u00a0<\/p>\n<p align=\"center\">\n\t<strong>Regina Carter<\/strong><\/p>\n<p>\n\tPor: Manuel Guevara Villanueva<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tNaci\u00f3 en Detroit, Michigan, en agosto de 1966. Sus primeras notas musicales surgieron del piano a los dos a\u00f1os de edad; con partituras de m\u00fasica cl\u00e1sica. Recuerda que su madre la sent\u00f3 frente al piano y al tocar una pieza que hab\u00eda estado escuchando, el maestro dijo sorprendido &ldquo;\u00a1Ella tiene o\u00eddo!&rdquo;. Luego de ello,\u00a0 recarg\u00f3 el viol\u00edn en su hombro desde los cuatro a\u00f1os, siguiendo el m\u00e9todo <em>Suzuki <\/em>hasta los nueve; dicha t\u00e9cnica le permitio familiarizarse entra\u00f1ablemente con su instrumento y seg\u00fan la experiencia de la violinista &ldquo;es como cualquier otro idioma, tienes que escuchar c\u00f3mo se pronuncian las palabras para hablar esa lengua. Se aprende a escuchar cosas que no se pueden poner en la p\u00e1gina escrita, como la forma de captar el sonido y el fraseo de un cierto estilo de m\u00fasica&rdquo;. Gracias a la diversidad cultural en la que creci\u00f3, se fueron colando en su o\u00eddo los diferentes ritmos tocados en Detroit; ritmos como el <strong>Motown<\/strong>, m\u00fasica cl\u00e1sica de la\u00a0 India y de Irlanda, adem\u00e1s de la Cl\u00e1sica europea, donde se inici\u00f3. Es en su adolescencia cuando comenzo a darle vueltas en la cabeza la pregunta que respondi\u00f3 hasta cercano el final de su carrera en los escenarios &ldquo;\u00bfDe d\u00f3nde vendr\u00e1 ese sonido?&rdquo; Entre los m\u00fasicos que integran parte de la familia Carter; est\u00e1 su primo el famoso saxofonista <strong>James Carter<\/strong>.<img decoding=\"async\" alt=\"alt\" src=\"images\/RC4.jpg\" style=\"width: 200px;height: 133px;float: right\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tYa en la secundaria encontr\u00f3 en <strong>Ella Fitzgerald<\/strong> una de sus primeras influencias. Ah\u00ed (en la Technical High School) estudi\u00f3 a lado de su amiga la cantante de jazz <strong>Carla Cook<\/strong>, qui\u00e9n agrand\u00f3 su curiosidad al hablarle de artistas como: <strong>Eddie Jefferson, Jean-luc Ponty <\/strong>y <strong>Stephane Grapelli; <\/strong>&ldquo;me sent\u00ed anonadada y dije: <em>creo que esto es lo que quiero hacer<\/em>&rdquo;. Al encontrarse rodeada de una libertad que no ten\u00eda en la m\u00fasica cl\u00e1sica, y sin olvidar que \u00e9sta fue su punto de partida; decidio improvisar en el nuevo mundo que se enred\u00f3 en el <em>diapas\u00f3n<\/em> de su viol\u00edn. El jazz.\u00a0<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tEs en esta etapa de su vida cuando se integr\u00f3 a la <strong>Detroit Civic Orchestra, <\/strong>\u00a0que era dirigida por el saxofonista <strong>Donald Walden,<\/strong> que le recomend\u00f3 escuchar trompetistas y saxofonistas para irse integrando a la Big Band; ya que casi no exist\u00edan violinistas destacados en el jazz.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tComenz\u00f3 entonces a explorar en la secci\u00f3n de los metales; m\u00e1s tarde se present\u00f3 en los clubes de la ciudad con el trompetista <strong>Marcus Belgrave<\/strong> y pis\u00f3 otros escenarios junto al \u00f3rgano de <strong>Lyman Woodard. <\/strong>No tuvo como ejemplo a seguir a ning\u00fan violinista en especial y eso fue dando origen al di\u00e1logo que ha logrado con los dem\u00e1s instrumentos, improvisando y consiguiendo que, al otro lado del <em>puente <\/em>de su viol\u00edn, haya una perfecta s\u00edncopa entretejida con los dem\u00e1s instrumentos.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\t<img decoding=\"async\" alt=\"alt\" src=\"images\/RC5.jpg\" style=\"width: 220px;height: 146px;float: left\" \/>Form\u00f3 parte de la banda <strong>Brainstorm<\/strong> con una fusi\u00f3n \u00a0pop-funk como resultado de su primer &ldquo;experimento&rdquo;. Pero fue a\u00f1os m\u00e1s tarde cuando dio a su carrera musical el verdadero <em>swing<\/em>, junto a: <strong>Cynthia Dewberry, Gailyn Mckinney, Eilleen Orr <\/strong>y <strong>\u00a0Marion Hayden<\/strong> con el quinteto <strong>Straight Ahead <\/strong>\u00a0y bajo el sello discogr\u00e1fico <strong>Atlantic Jazz<\/strong> grabaron cinco \u00e1lbumes. Antes del lanzamiento del tercero <strong>Dance of the forest rain<\/strong>. Decidi\u00f3 seguir su camino por los escenarios como solista y experimentando con su viol\u00edn en diversos g\u00e9neros. A\u00fan en Michigan, termin\u00f3 su licenciatura en m\u00fasica en la <strong>Universidad de Okland<\/strong>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tEn 1987 termin\u00f3 sus estudios de jazz en el <strong>Conservatorio de M\u00fasica de Nueva Inglaterra<\/strong>, Boston y recordando esa \u00e9poca la violinista declara que \u00a0&ldquo;Cuando estaba en el conservatorio, comenc\u00e9 a introducir matices de jazz. Entonces, mis profesores me dijeron que estaba loca, que iba a arruinar mi carrera, que no hab\u00eda ning\u00fan violinista de jazz, pero naturalmente yo sab\u00eda que no era as\u00ed&rdquo;.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tDemostrando todo lo contrario, consigui\u00f3 una beca para estudiar por fin bajo la instrucci\u00f3n de un violinista de jazz: <strong>John Blake. <\/strong>Regina comenzo en 1995 una carrera llena de discos exitosos: su \u00e1lbum debut <strong>Regina Carter<\/strong> en 1995, pasando por <strong>Something For Grace <\/strong>y <strong>Rhythms of the Heart<\/strong> en 1997, <strong>Motor City Moments<\/strong> en el 2000, <strong>Paganini: After A Dream <\/strong>(2003) y su \u00faltimo trabajo <strong>I&rsquo;ll be seeing you: a sentimental journey<\/strong> (2010).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tA\u00f1os m\u00e1s tarde, logr\u00f3 una de las haza\u00f1as que habita en los sue\u00f1os de la mayor\u00eda de los ejecutantes de viol\u00edn cl\u00e1sico. En el 2001, viaj\u00f3 hasta el Museo de G\u00e9nova, en Italia para tocar el codiciado e ic\u00f3nico viol\u00edn llamado <strong>Il Cannone<\/strong>, que desde la muerte del legendario compositor y violinista <strong>Niccolo Paganini<\/strong>, en 1840, ha sido guardado en una b\u00f3veda custodiada celosamente por la \u00e9lite musical italiana;\u00a0 convirti\u00e9ndose en el primer m\u00fasico no-cl\u00e1sico con ese privilegio. Acontecimiento que la misma Regina describe como &ldquo;aterrador&rdquo;.<img decoding=\"async\" alt=\"alt\" src=\"images\/RC3(1).jpg\" style=\"width: 111px;height: 111px;float: right\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tAdem\u00e1s del jazz, ha logrado introducir el inconfundible estilo de sus cuerdas en distintos g\u00e9neros musicales de diversas latitudes, consiguiendo innovar aquellos ritmos donde no es com\u00fan escuchar un viol\u00edn, c\u00f3mo el <strong>African Folk<\/strong> por ejemplo. Donde si bien se puede disfrutar de su ingenio, tampoco se pierde la esencia original del estilo con el que se experimenta, dando un toque que podr\u00eda definir su trabajo como <strong>m\u00fasica folkl\u00f3rica moderna.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tYa con m\u00e1s experiencia en sus notas perfectamente reconocidas en el mundo de la m\u00fasica y con el apoyo de la <strong>beca Macrathur;<\/strong> decidi\u00f3 buscar la respuesta a las preguntas que se ven\u00eda haciendo desde su adolescencia en Detroit. Comenzo con un o\u00eddo m\u00e1s maduro y lleno de nuevas curiosidades a rastrear el origen de los sonidos que tanto le agradan. Seg\u00fan la violinista, todos los instrumentos de cuerdas se encuentran ligados y sucede lo mismo entre los g\u00e9neros musicales.&rdquo;Todas las culturas diferentes se han mezclado&rdquo;.\u00a0 Describe su manera de trabajar haciendo una analog\u00eda con un vestido deshil\u00e1ndose: &ldquo;Digamos que usted tiene un hilo suelto de su vestido, y tira de \u00e9l. \u00bfCrees que va a terminar en alg\u00fan momento, pero te das cuenta de que no lo hace. Es un poco lo que me sucede, mirando a donde estoy ahora; en el rastreo hacia atr\u00e1s y digo: <em>Bueno, \u00bfDe d\u00f3nde parte de esta m\u00fasica? \u00bfC\u00f3mo fue la influencia de? \u00a1De d\u00f3nde vienen los sonidos y los ritmos y melod\u00edas!<\/em>&rdquo;\u00a0\u00a0\u00a0<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\t<br \/>\n\t<img decoding=\"async\" alt=\"alt\" src=\"images\/RC.jpg\" style=\"width: 121px;height: 160px;float: left\" \/>\u00a0Ha colaborado con otros m\u00fasicos ya consolidados por la calidad de sus respectivas producciones. Entre ellos se encuentran: <strong>Aretha Franklin<\/strong> y <strong>Patti LaBelle<\/strong>, el legendario pianista de jazz <strong>Kenny Barron<\/strong> y tambi\u00e9n con el ganador del premio Pulitzer, <strong>Wynton Marsalis<\/strong>, <strong>Cassandra Wilson<\/strong>, el trombonista <strong>Steve Turre<\/strong> y el bajista <strong>Mark Helias<\/strong> y como l\u00edder tiene dos discos para el sello discogr\u00e1fico <strong>Atlantic Jazz<\/strong>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\tTambi\u00e9n ha grabado con algunas de las nuevas divas del <strong>Rithm &amp; Blues <\/strong>incluyendo<strong> Mary J. Blige y Lauryn Hill. <\/strong>Y con<strong> Kenny Barron<\/strong>, en la grabaci\u00f3n del <strong>d\u00fao Freefall<\/strong>; y <strong>Danilo Perez<\/strong> en <strong>Motherland<\/strong>. Actualmente se presenta en distintos festivales internacionales con su m\u00e1s reciente entrega discogr\u00e1fica.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify\">\n\t\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Regina Carter \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0 Regina Carter Por: Manuel Guevara Villanueva Naci\u00f3 en Detroit, Michigan, en agosto de 1966. Sus primeras notas musicales surgieron del piano a los dos a\u00f1os de edad; con partituras de m\u00fasica cl\u00e1sica. 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